Du kan have den perfekte sekvens, den smukkeste playliste og det mest indbydende rum — men uden god cueing falder det hele fra hinanden. Din stemme er det primære værktøj, du har som yogalærer. Den guider, motiverer, berolige og forbinder. At mestre cueing er forskellen mellem en god og en fantastisk lærer.
De fire typer cueing
1. Direktional cueing
Den mest grundlæggende form: at fortælle eleverne, hvad de skal gøre med kroppen.
- "Trin dit højre ben frem"
- "Løft armene over hovedet"
- "Drej maven mod venstre"
Tips: Vær specifik. "Løft armen" er uklart — hvilken arm? Hvor højt? Brug retningssprog: op, ned, frem, tilbage, ind, ud.
2. Alignment cueing
Refinement af stillingen: at fortælle eleverne, hvordan de gør det korrekt.
- "Knæ direkte over anklen"
- "Skuldre væk fra ørerne"
- "Bækken i neutral — hverken tilt fremad eller tilbage"
Tips: Brug landmærker på kroppen. "Bækken over hæle" er mere brugbart end "stå lige."
3. Billedsprog (imagery cueing)
Den mest kraftfulde form: at bruge billeder og metaforer til at fremkalde den rigtige fornemmelse.
- "Rødder fra dine fødder ned i jorden"
- "Løft brystet som en sol, der stiger"
- "Slap af i ansigtet — som om du ser en solnedgang"
Tips: Billedsprog aktiverer andre dele af hjernen end direktional cueing. Det skaber en oplevelse, ikke bare en instruktion.
4. Intentional cueing
Det dybeste lag: at forbinde stillingen med en følelse, et formål eller en bevidsthed.
- "Mærk styrken i dine ben — den styrke, du bærer med dig uden for studiet"
- "I denne twist: hvad slipper du? Hvad holder du fast i?"
- "Find stedet, hvor udfordring møder ro. Bliv der."
"God cueing fortæller kroppen, hvad den skal gøre. Fantastisk cueing fortæller mennesket, hvem det kan være."
Stemmens kraft
Det er ikke kun hvad du siger, men hvordan du siger det:
- Tempo: Sænk tempoet i restorative dele. Øg det i dynamiske flows. Din stemme styrer klassens energi.
- Volumen: Hvisk i Savasana. Projicér i Warrior. Variation holder opmærksomheden.
- Pauser: Den mest undervurderede teknik. En pause efter en instruktion giver eleverne tid til at processere og reagere.
- Tone: Varm og indbydende? Eller kommanderende og energisk? Begge har deres plads — men de skaber vidt forskellige oplevelser.
De 3 mest almindelige cueing-fejl
- Over-cueing: At tale hele tiden. Eleverne har brug for stilhed for at mærke kroppen.
- Vage instruktioner: "Find din egen variation" — hvad betyder det for en nybegynder? Giv konkrete alternativer.
- Manglende retningsfornemmelse: At sige "venstre" når du mener "højre" — det sker for alle. Mirror cueing (spejlvendt instruktion) kræver øvelse.
Øvelse gør mester
Cueing er en færdighed, der udvikles over tid. Optag dig selv. Lyt tilbage. Hvad virker? Hvad kan forbedres? Og vigtigst: undervise, undervise, undervise.
Vores yogalæreruddannelse dedikerer betydelig tid til cueing-træning med live feedback. Eller læs videre i vores journal for flere undervisningsfærdigheder.
You can have the perfect sequence, the most beautiful playlist, and the most inviting room — but without good cueing, it all falls apart. Your voice is the primary tool you have as a yoga teacher. It guides, motivates, calms, and connects. Mastering cueing is the difference between a good and a great teacher.
The four types of cueing
1. Directional cueing
The most basic form: telling students what to do with the body.
- "Step your right foot forward"
- "Lift your arms overhead"
- "Rotate your belly to the left"
Tips: Be specific. "Lift your arm" is unclear — which arm? How high? Use directional language: up, down, forward, back, in, out.
2. Alignment cueing
Refinement of the pose: telling students how to do it correctly.
- "Knee directly over ankle"
- "Shoulders away from ears"
- "Pelvis in neutral — neither tilting forward nor back"
Tips: Use body landmarks. "Pelvis over heels" is more useful than "stand straight."
3. Imagery cueing
The most powerful form: using images and metaphors to evoke the right sensation.
- "Roots from your feet down into the earth"
- "Lift your chest like a rising sun"
- "Soften the face — as if watching a sunset"
Tips: Imagery activates different parts of the brain than directional cueing. It creates an experience, not just an instruction.
4. Intentional cueing
The deepest layer: connecting the pose with a feeling, a purpose, or an awareness.
- "Feel the strength in your legs — the strength you carry with you beyond the studio"
- "In this twist: what are you releasing? What are you holding onto?"
- "Find the place where challenge meets calm. Stay there."
"Good cueing tells the body what to do. Great cueing tells the person who they can be."
The power of voice
It's not only what you say, but how you say it:
- Tempo: Slow down in restorative sections. Speed up in dynamic flows. Your voice controls the class's energy.
- Volume: Whisper in Savasana. Project in Warrior. Variation maintains attention.
- Pauses: The most underrated technique. A pause after an instruction gives students time to process and respond.
- Tone: Warm and inviting? Or commanding and energetic? Both have their place — but they create vastly different experiences.
The 3 most common cueing mistakes
- Over-cueing: Talking all the time. Students need silence to feel the body.
- Vague instructions: "Find your own variation" — what does that mean for a beginner? Give concrete alternatives.
- Directional confusion: Saying "left" when you mean "right" — it happens to everyone. Mirror cueing requires practice.
Practice makes perfect
Cueing is a skill that develops over time. Record yourself. Listen back. What works? What can improve? And most importantly: teach, teach, teach.
Our yoga teacher training dedicates significant time to cueing practice with live feedback. Or continue reading in our journal for more teaching skills.
